Ateliers d’icônes

Cycle de stages (2 ou 4 jours, souvent les vendredi-samedi) entre le 9 octobre 2020 et le 4 juin 2021

Avec le père Jean-Baptiste Garrigou de l’Atelier Saint Jean Damascène

Les icônes nous emmènent vers la contemplation des biens à venir : ce qui n’est pas visible à nos yeux mais existe bien devient palpable. En se rattachant à l’expérience de l’église indivise orthodoxe, l’atelier St Jean-Damascène “ouvre” les yeux des croyants. 

Il propose, sous la direction du père Jean-Baptiste, prêtre orthodoxe formé dans les monastères de Russie, un parcours de foi et d’expression plastique inestimable. Ce chemin est ouvert à tous ceux désireux de voir Dieu apparaître en image sur une planche.

L’atelier St Jean Damascène, œuvre de l’église orthodoxe, a été fondé en 1965 avec la bénédiction de Mrg Jean Kovalesky. Il est une école d’art iconographique alliant la démarche artistique et spirituelle fondamentalement inséparables. Cette approche est particulièrement adressée aux occidentaux ayant à cœur de redécouvrir les vraies valeurs de l’expression du Sacré. La liturgie est la source d’inspiration, la prière du cœur, la méditation. En restant fidèle au témoignage des Apôtres, l’art iconographique transmet la foi dans une véritable rencontre avec Dieu. En peignant une icône, nous redécouvrons le vrai Visage caché de la Présence de Dieu en soi. L’œuvre d’une école d’iconographie est un ancrage dans la foi de l’Eglise indivise et permet pour toute personne de rencontrer Dieu ET de l’exprimer avec les couleurs et les pigments.

Dates, tarifs et inscription : https://www.atelierdamascene.fr

Pension complète : 65€ en 2020, 66,50€ en 2021 les 2 jours

 

Imaginer et chanter l’Évangile

Les Tentations de Jésus au désert (Luc 4,1-13)

Du 18 mars 2021 à 20h (accueil à 17h) au 21 mars à 17h (possibilité de rejoindre la session le 19 mars)

Avec Eric Noyer et Nicole Chambon

Voir dans la rubrique “Chant et musique”

 

L’énergie du Phénix

Peinture traditionnelle et arts énergétiques chinois

Peinture Traditionnelle Chinoise, paysages, montagne, eau… style SIEY et L’Énergie du Phénix dans les arts énergétiques chinoises (Ba Qua Qi Gong et L’Épée du Tai Chi)

Du 28 mai 2021 à 10h (accueil à 9h) au 30 mai à 17h

Avec Edyta Piatkowska-WU, disciple du GM Yang JUN, 5e duan d’ IYFTCCA  et Jhycheng WU, artiste peintre taïwanais

Voyage à la recherche de l’équilibre, de la conscience du corps et du respect de soi…

La détente et le plaisir d’être en mouvement avec un éventail des arts énergétiques chinois et la peinture traditionnelle chinoise. A la portée de tout le monde (initiation et perfectionnement).

Programme à composer selon votre recherche. Parmi les activités proposes :

  • Peinture traditionnelle chinoise : Paysages, montagnes, eau… (Shãn shuĭ)

Nous allons construire les paysages abstraits ou figuratifs selon le style SIEY. Avec la présence de 6 éléments des paysages chinois traditionnels : les rochers, les arbres, les chutes d’eau, les rivières, les personnages, les maisons… Découvrez les techniques anciennes, qui nous amènent à rassembler les énergies dispersées et à nous centrer. Les gestes appuyés ou levés, sentez les différences et construisez en restant dans les sensations… apprenez à imprégner votre pinceau, trouvez un équilibre entre les quantités d’eau et de pigment… “Pinceau absent, idée présente” étude sur l’importance du vide et du plein dans la peinture chinoise. Ouvert à toute personne motivée ; en petit groupe cet atelier permet une progression individuelle dans une ambiance chaleureuse.

  • Ba Gua Qi Qong  selon l’enseignement du Maître SUN Fa

Des mouvements simples pour développer l’écoute du corps, l’équilibre, prendre conscience de l’espace, trouver son enracinement et ses appuis, éveiller la perception corporelle par les mouvements coordonnés. Apprendre à s’aider soi-même par un éventail de techniques traditionnelles visant à un rééquilibrage énergétique et la détente. C’est une voie de santé qui unifie le corps et l’esprit, accessible à tous et à tout âge. Puis l’étude du Ba Qua QI Gong — le Qi Gong des “Huit trigrammes”. Ce Qi Gong s’appuie sur les mêmes principes philosophiques que l’art martial Bagua c’est à dire sur le “Yi Jing” ou “Livre des Mutations”. Les exercices se pratiquent selon huit positions combinées à huit directions, engendrant ainsi 64 formes. Illustrant huit images, symbolisant les qualités physiques et spirituelles de huit animaux (lion, serpent, ours, dragon, phénix, coq, singe, chimère), nous sollicitons ici huit respirations, des mouvements de torsion… pour accentuer le travail au niveau des méridiens. Un grand accent sur l’utilisation de l’intention (Yi), qui est la conscience qui guide et qui produit réellement de l’énergie et le rôle de la taille dans le mouvement. C’est un Qi Gong pour nous tous, mais particulièrement bénéfique pour les pratiquants de tai chi chuan et autres art martiaux.

  • L’épée du Tai Chi (La Forme 67 selon l’enseignement du Maître Yang Jun) 

L’épée du tai chi nous apprend à faire circuler le “Chi” au-delà du corps. Les techniques de l’épée sont légères, souples, vivantes et fluides ce que reflètent les noms de certaines postures. Plus de 40 se réfèrent à des créatures volantes, au vent ou au ciel. Nous devons brandir l’épée comme si nous suivions les mouvements des guêpes, des hirondelles, des oies et des feuilles qui tombent… Nous devons “enlacer la lune”, ou vouloir la chasser comme si elle était une étoile filante… Et si nous sommes capables de trouver la coordination juste, nous aurons alors l’esprit du “Dragon errant dans le ciel”.

 Puis selon les besoins, des temps de détente et étirements au sol avec les techniques venant de la méthode ABDOS SANS RISQUE ®

Jhycheng Wu est artiste peintre taïwanais, enseignant à Bambou Balance Harmonie et Mouvement.

Edyta Piatkowska est disciple du Maître YANG Jun, instructrice certifiée IYFTCCA, formée aux Arts énergétiques chinois et Abdos sans Risque.

Pédagogie : 210 € (encre, papier, pinceaux compris) – 185 € Adhérents Bambou Balance / Yang Family /tarif réduit
Pension complète : 118,50 €

Renseignements & inscriptions : Edyta Piatkowska-Wu : 06 26 02 52 91 –  bamboubalance@gmail.com / www.bamboubalance.com

 

Calligraphie

Avec Keith & Amanda Adams 

Deux stages de calligraphie pour débutants ou pour se perfectionner

« Le plaisir de projeter des modèles du “savoir”, mentalement organisés & quantifiés, sur l’espace vide de la page. »
Ivan Illich

Keith Adams est professeur de calligraphie au département de dessin graphique d’EINA (Université Autonome de Barcelone).

Amanda Adams est ex-présidente de la Society for Calligraphy & Handwriting (Seattle, USA), Premier Prix Écriture Italique de la Society for Italic Handwriting (Londres), 1993, 1996, 2001.

« Quelques-uns – peut-être tous – avons une intuition de ce qui est beau ; mais la plupart d’entre nous n’atteignons à la beauté qu’avec effort. »
Edward Johnston

Capitale romaine

La Capitalis romana au pinceau et à la plume

Du 2 août 2021 à 20h (accueil avant 18h) au 9 août à 9h

La capitale romaine au pinceau sur tissu et sur papier ; ainsi qu’à la plume avec référence à Bartolomeo Sanvito.

Ce stage est d’un niveau plus difficile que le second stage, et n’est pas recommandé pour les débutants.

L’écriture anglaise, ou Copperplate

Du 9 août 2021 à 20h (accueil avant 18h) au 16 août à 9h

Stage pour débutants &/ou expérimentés.

Pour chaque stage :
Pédagogie : 350€
Pension complète : 358€
Renseignements Keith & Amanda Adams : [+34] 647 115935 – keith7amanda@gmail.com

Pour les deux stages, apportez (si vous pouvez) : encre scolaire normale (Quink, Waterman, Pelikan 4001– pas d’encre « de Chine »), porte-plume, crayon, gomme, ciseaux ou cutter, règle, équerre & vos textes préférés. Si vous n’en avez pas, ne vous inquiétez pas : ce matériel vous sera fourni sur place.

S’inscrire à une ou plusieurs de ces sessions

Yoga & créativité

Libérer notre énergie vitale par le yoga et l’exploration créative

Du 17 février à 20h30 (accueil avant 18h30) au 19 février à 17h

Avec Julie Jolivet et Emmanuelle Dontenwill

La pratique du yoga et de l’expression créative offrent des outils complémentaires pour se connecter à notre énergie vitale, la stimuler et la libérer.

Pour ce faire, nous combinerons postures, souffle et assises en silence à l’exploration de soi via l’écriture, le dessin et le collage intuitifs et spontanés.

Aucun prérequis n’est demandé pour vivre cette expérience.

Julie Jolivet, postulante à l’Arche de Saint Antoine, a été travailleuse sociale. Elle a accompagné des processus de changement en individuel et en groupe. Elle se passionne pour les méthodes d’exploration créative.

Emmanuelle Dontenwill, engagée de l’Arche, est professeure de yoga, formée à l’Institut Français de Yoga. Elle a suivi le programme FEVE (Formation et expérimentation au vivre ensemble) à la communauté de Saint Antoine.

Pédagogie : 140€

Pension complète : à partir de 104€

Inscrivez-vous en ligne en remplissant le formulaire ici. 

Imaginer et chanter l’Évangile

Marie-Madeleine et le Jardinier (Jean 20,1-18)

Avec Eric Noyer et Nicole Chambon

Du 21 avril 2022 à 20h (accueil à 17h) au 24 avril à 17h (possibilité de rejoindre la session le 22 avril)

Voir dans la rubrique “Chant et musique”

 

Peinture Zen méditative : un art de voir

Aller à la rencontre de soi et de la nature par l’encre de Chine

Du 5 juillet 2022 à 9h au 9 juillet à 16h

Avec Robert Faure

L’art tch’an (7°s. ap. JC) a donné l’art du zen. Aujourd’hui encore, tout particulièrement en Occident, cet Art du Simple à l’encre de Chine nous permet de réapprendre 4 précieuses qualités :

Aller à l’essentiel : ne pas s’encombrer de détails superflus, ni ornements, ni surcharges. Cet Art recherche la sobriété, l’harmonie et une pureté de ligne afin que l’essentiel soit suggéré.

Apprendre à décider sans hésiter ni revenir en arrière : pas de retouche, ni de retour sur le passé que l’on essaye de ‘’corriger’’. Nous apprenons aussi à accepter les erreurs pour en tirer un enseignement et les dépasser. Oser dans l’aisance et la détermination.

Ralentir les urgences : pas d’empressement, il s’agit d’être hors de la rapidité ou du stress qui, habituellement, nous accompagne. Avant de peindre, il s’agit de commencer par mettre au calme ses émotions et son désir d’aller vite.

Rechercher l’élégante beauté de la nature dans ses formes innombrables. Le peintre tch’an ou zen attache plus d’importance à la beauté qu’à l’exhubérance des formes.  Il réapprend à observer la grâce et les suggestions  d’harmonies que la nature nous propose.

Il y a plus de 40 ans, Robert Faure fait la rencontre de Maître Tang, peintre chinois qui provoque l’étincelle qui ne s’éteindra plus, point de départ de sa pratique et de l’exploration de cet art à l’encre de Chine. 10 ans plus tard, il écrit son premier ouvrage sur la peinture « l’Esprit du Geste » et en 2005  il rencontre le célèbre peintre chinois Li Xiang Hong, voyage et peint avec lui régulièrement à travers différentes régions de Chine. Robert Faure a été le 1er occidental exposé à la galerie Rong Bao Zhai de Pékin en 2013 et a été invité à exposer au Musée Hanhouse de l’Académie des Beaux Arts de Hangzhou. L’Institut Robert Faure a été fondé en 1985 pour accompagner les personnes souhaitant découvrir et pratiquer cet art.

Présentation de l'Académie

Pédagogie : 500 €
Pension complète : à partir de 226,50€

Renseignement et inscriptions : Robert Faure – contact@art-zen.com – Tél. 04 94 13 02 34 – www.art-zen.com

Le presque rien, chemin de plénitude

Par l’expression créative, retrouver le chemin de la simplicité et la joie d’exister

Du 25 juillet 2022 à 17h au 31 juillet à 14h

Avec Francine Salmon et Agnès Voisin

Voir la présentation du stage dans la rubrique “Connaissance de soi”